Guiarte.com. Londres, 02/11/2016
Es la primera gran exposición de su obra en el Reino Unido en las últimas décadas y la primera gran retrospectiva del artista desde su muerte en 2008. Con ello, la Tate Modern celebra su extraordinaria carrera, desarrollada a lo largo de seis décadas, reuniendo obra procedente de diversas colecciones internacionales
La exposición sobre este artista de Texas, está organizada en colaboración con el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
En la muestra, la mayor sobre este artista en los últimos 20 años, se puede conocer la evolución del autor, desde su temprano compromiso con el arte Pop, hasta las obras de los albores del siglo XXI.
Rauschenberg abrió un nuevo sendero para el arte, moviéndose entre la pintura, la escultura, la fotografía, la impresión, la tecnología, el diseño y lo escénico; huyó de fronteras convencionales en el arte y en la vida. Fue el primer artista estadounidense que ganó el León de Oro por la pintura en la Bienal de Venecia en 1963, y siempre se caracterizó por la búsqueda de la innovación.
Cada capítulo de las seis décadas de la carrera artística de Rauschenberg está representado por importantes préstamos internacionales. Entre éstos se encuentra una selección de sus emblemáticos "Combines", trabajos híbridos entre pintura y escultura, entre los que figuran Monogram 1955-59, que viaja al Reino Unido por primera vez en más de medio siglo, y Bed 1955.
La exposición se inicia considerando los primeros experimentos de Rauschenberg en Black Mountain College, un centro de innovación a finales de los años 40 y principios de los 50, donde se embarcó en sus primeras colaboraciones con otros artistas y amigos: John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, David Tudor, Cy Twombly Y Susan Weil.
A partir de ahí se avanza cronológicamente, mostrando las experimentaciones de los sesenta o las obras de los setenta, cuando Rauschenberg trasladó su estudio Captiva, en la costa oeste de Florida y comenzó a viajar extensamente a través de Europa, las Américas y Asia, lo que influyó en su pensamiento y en los no convencionales.
Ese recorrido pasa hasta el Rauschenberg en del siglo XXI, cuando sigue estudiando la toma de imágenes con nuevos materiales, tintura y el uso de la tecnología digital.
Robert Rauschenberg. Monogram, 1955-59. Moderna Museet, Stockholm. Purchase with contribution from Moderna Museets Vänner/The Friends of Moderna Museet © Robert Rauschenberg Foundation, New York
Robert Rauschenberg. Retroactive II 1964. Museum of Contemporary Art Chicago. Partial gift of Stefan Edlis and H. Gael Neeson © Robert Rauschenberg Foundation, New York. Photo: Nathan Keay © MCA Chi